Premios Goya 2026: Descubre aquí los diferentes nominados
Los domingos, Sirat, Maspalomas, Sorda y La cena compiten por el Goya a mejor película
Ya han pasado cuatro décadas desde la primera edición de los Premios Goya, y parece que fue ayer cuando todo comenzó. En estos 40 años, el mundo, España y, por supuesto, el cine y el sector audiovisual han vivido transformaciones profundas. Puede que sea solo una percepción personal, pero resulta curioso recordar que hace cuarenta años El viaje a ninguna parte, dirigida por Fernando Fernán Gómez, se alzara con el galardón a mejor película. Esa obra, protagonizada por el mismo Fernán Gómez en el papel de Don Arturo, nos mostraba a un cómico de pueblo que dictaba de forma casi imposible unos diálogos ante la cámara, lo que provocaba la ira de José María Cafarell. Don Arturo terminaba dejando una frase que quedó marcada en la historia del cine español: “esto del cine es una mierda”. Resulta llamativo que fuera ese mismo actor quien interpretara a Carlos Durán en Vida en sombras, el filme dirigido por Llobet Gràcia que fue casi maldito y desapareció mucho tiempo, contando la vida de un hombre cuyo destino había sido siempre guiado por el cine desde su nacimiento.
Dejando las curiosidades a un lado, al llegar a la 40ª edición se constata una realidad clara: el cine español ha mejorado de manera constante e imparable en los últimos años. En 2025, esta evolución se refleja en las películas nominadas a mejor film y en la cantidad de obras excelentes que no entraron siquiera en la lista de los cinco finalistas.
Esto demuestra que las películas muy buenas han quedado relegadas por otras excelentes, una selección exigente y competitiva. Llama la atención que, a pesar de que en 2025 destacaron claramente las directoras mujeres, solo dos de las cinco películas finalistas están dirigidas por mujeres: Los domingos y Sorda. No cuesta imaginar la dificultad que tienen los académicos para decidir, más aún cuando sus listas terminan siendo poco efectivas. Dicho esto, se puede interpretar de dos formas: o bien que la calidad en el cine español de 2025 es tan alta que grandes películas como Romería, Una quinta portuguesa, Los tortuga, Lo que queda de ti o La furia hayan quedado fuera, o que el nivel es tan alto que la competencia elimina films que podrían haberse llevado el premio.
La cena
Entre las cinco finalistas hay dos que llaman especialmente la atención. La primera es La cena, una comedia que ha logrado atraer a mucho público a las salas, recuperando esa experiencia colectiva tan especial que supone ver cine en compañía. Se trata de una comedia coral e inteligente, dirigida por un maestro del género, Manuel Gómez Pereira. El guion, escrito por él mismo junto a Joaquín Oristrell, demuestra que la comedia puede abordar temas muy serios, porque, como bien saben ellos, hacer reír es algo importante, como diría Toni Leblanc. No sería extraño que La cena llegase a ganar, no por falta de méritos, sino porque las comedias a menudo no se toman lo suficiente en serio, y eso es un error garrafal.
La habilidad de Gómez Pereira y Oristrell para tratar la importancia de situaciones delicadas a través del humor convierte a esta película en una opción muy valiosa, quizás menospreciada por algunos, pero con un potencial enorme dentro de la competición.
Sirat
En segundo lugar, Sirat es otra película que no pasa desapercibida. Este filme, que llegó desde Cannes causando gran impacto, fue seleccionado por la Academia para competir por España en los Oscar, y logró llegar a la final. No es un título diseñado para complacer a un público fácil ni algoritmos comerciales. Al verla, superado el impacto inicial en el minuto 58, es inevitable pensar que se trata de una de las películas que mejor expresan el tiempo incierto y complejo que atravesamos. Así lo reconoce alguien en la propia película, que apunta a un mundo lleno de peligros y contradicciones, con una atmósfera que combina luz y distopía, fascinación y dureza.
Resulta curioso imaginar que Sirat pudiera ganar un Oscar fuera de casa y no en España, donde fue seleccionada. Sin embargo, estas cosas ocurren. En todo caso, merece un aplauso el trabajo de Oliver Laxe, que ofrece una visión que va desde Mad Max a Stalker, pasando por La parada de los monstruos. Presta especial atención al sonido, cuidado por mujeres músicas, y a la magnífica fotografía de Mauro Herce.
Sorda
Sorda es la película de Eva Libertad que continúa la historia de Ángela, protagonista también en el cortometraje homónimo interpretado por su hermana Miriam Garlo. Es un filme inmersivo, pensado tanto para personas oyentes como para sordas, en el que se aborda más allá de la discapacidad de su personaje principal, para lograr que cualquier espectador, sea cual sea su condición, se sienta identificado con las vivencias de la pareja protagonista.
Este debut en largometraje de Libertad ha sido muy bien recibido, aunque algunas críticas por parte de ciertos grupos femeninos apuntaron a que Ángela no es del todo simpática, al tiempo que la pareja, representada por Álvaro Cervantes, muestra conflictos cotidianos familiares muy reconocibles, como los que surgen al tener un hijo. Desde su presentación en Berlín, Sorda ha tenido una trayectoria excelente, sumando premios como los conseguidos en los Premios Días De Cine para sus protagonistas.
Maspalomas
Maspalomas se suma a esa lista de grandes producciones españolas de 2025. Al verla, parecía destinada a ganarse el título de “la mejor película del año”, como suele decirse en ciertos círculos cinéfilos. En un año con tanto cine excelente, esa etiqueta podría corresponder a varios títulos, pero esta obra de los directores Moriartis, José Mari Goenaga y Aitor Arregi Galdos —nieto del famoso escritor— ha conseguido que muchas personas se identifiquen con la historia vital de su protagonista, Vicente, interpretado brillantemente por José Ramón Soroiz.
El personaje de Vicente es un hombre mayor que, tras salir del armario, decide vivir la vida con verdadera libertad en Maspalomas, Canarias, hasta que un ictus le obliga a volver a enfrentarse a la rutina de volver a ese “armario” del que tanto le costó salir, al estar en una residencia y recuperándose lentamente. Otros destacados son Nagore Aranburu, que en 2025 brilla en papeles muy diversos, desde su papel como hija de Vicente en Maspalomas hasta la Madre Superiora en Los domingos.
Los domingos
Por último, Los domingos es una obra de Alauda Ruiz de Azúa que ofrece una propuesta original y profunda. Esta película ha conseguido reunir a espectadores de diferentes creencias o la ausencia de ellas, fomentando el debate y la reflexión sobre ponerse en la piel de los demás. La directora, con inteligencia y sensibilidad, plantea un dilema sin imponer respuestas, dejando que los espectadores piensen por sí mismos.
La película cuenta con la destacada actuación de Blanca Soroa como el adolescente que desea convertirse en monja, Patricia López Arnaiz como su tía agnóstica y otra interpretación destacada de Nagore Aranburu como una Madre Superiora enigmática y siempre amable, que aporta un matiz muy especial a la historia.
Estas cinco películas son distintas, pero todas destacan por su calidad. Según la taquilla, La cena debería ser la ganadora. La Academia apunta hacia Sirat como favorita. Y la tendencia parece favorecer a Los domingos. Por otro lado, Maspalomas y Sorda parecen más fuertes en categorías de interpretación. Sin duda, las sorpresas no faltarán. A pesar de aquella frase lapidaria de Don Arturo en El viaje a ninguna parte hace 40 años, está claro que esto del cine español no es una mierda.
